Un centenar de obras, procedentes de más de 50 colecciones particulares e institucionales, configuran la mayor retrospectiva hasta la fecha de uno de los artistas centrales del arte contemporáneo español.
La Fundación Bancaja ha presentado esta mañana en su sede en Valencia la exposición Ximo Michavila. Centenario (1926-2026), la mayor retrospectiva hasta la fecha del artista valenciano con la que conmemora los cien años de su nacimiento. La muestra ofrece un recorrido por toda su trayectoria artística de seis décadas, que le ha convertido en una de las figuras centrales del arte contemporáneo español. La presentación ha contado con la participación del presidente de la Fundación Bancaja, Rafael Alcón; el comisario de la exposición, Juan Manuel Bonet; y la hija del artista, Carmen Michavila.
La exposición recorre las diferentes etapas creativas de la producción pictórica de Michavila, desde su fase figurativa inicial en la década de los 50, pasando por su pintura geométrica y constructivista en los 60 y 70, así como su reconocida abstracción paisajística a partir de 1978, estrechamente ligada a la Albufera de Valencia. El recorrido se completa con obras que revelan la importancia de la música como pulsión creativa del artista.
La muestra, integrada por un centenar de obras datadas entre 1951 y 2004, permite contemplar por primera vez algunas obras inéditas como Llac nocturno (ca.1980), Alborada (2004), o R+A2:C7-646 (1982), entre otras.
El extenso y relevante conjunto de obras reunidas procede de más de 50 prestadores. A las obras de la colección de la Fundación Bancaja y de la familia del artista, se suman préstamos de colecciones particulares y de instituciones como el Museo de Bellas Artes de Valencia. Colección de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos; Museu Joan Fuster; Universitat de València; Fundación Juan José Castellano Comenge; Ateneo Mercantil de Valencia; Diputación de Alicante. MUBAG; Colegio Imperial Niños Huérfanos de San Vicente Ferrer; Universitat de València. Col·lecció Martínez Guerricabeitia; Colección BBVA; Colección Ars Citerior – Museu de Belles Arts de Castelló; Diputación Provincial de Castellón; Fundación Chirivella Soriano; Museu d’Art Contemporani Vicente Aguilera Cerni (MACVAC); Museo de la Ciudad y Casa Consistorial del Ayuntamiento de Valencia; Universitat Politècnica de València; y Diputació de València.
Nacido en 1926 en L’Alcora en una familia ligada a la enseñanza y culta, Michavila pertenece a la generación de artistas marcados por la Guerra Civil, que le dejó heridas morales y físicas como víctima de un bombardeo. Formado primero como maestro y luego en la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos, amplió estudios en El Paular, en Segovia y en Roma durante la década de los 50. Concilió la creación con la enseñanza, y formó parte sucesivamente de cuatro grupos fundamentales de la vanguardia valenciana: Los Siete, Grupo Parpalló, el Movimiento Artístico del Mediterráneo y Antes del Arte.
Inscrito en un principio en un ejercicio artístico de horizonte académico, pasó luego a practicar en los tiempos de Parpalló una figuración renovadora, de carácter geometrizante, tanto en su pintura de caballete como en sus murales para edificios públicos e iglesias, y en sus decoraciones de buques para José Martínez Medina.
Posteriormente se convirtió en uno de los grandes nombres de la geometría española, presente en algunas de las principales colectivas de esta corriente artística en España y practicando una geometría de sello lírico y emocional. De 1978 en adelante, en su serie El Llac, inspirada en la Albufera, abordó una etapa impresionista abstracta, que fue la más prolongada de su trayectoria con obras a medio camino entre la figuración y la abstracción.
En sus últimos años, su pasión por la música cristalizó en el ciclo Contrapunto, un homenaje a algunas de las grandes figuras de la música moderna, mostrándose en la exposición piezas como las dedicadas a John Cage, Kurt Weil, Arnold Schönberg o Pierre Schaeffer.
A través de una producción audiovisual original, la muestra revisa su intensa actividad como muralista, disciplina que practicó tanto durante su etapa de figuración renovadora, inspirado por los primitivos y novecentistas italianos, como durante su etapa geométrica, en la que recurre frecuentemente al acero.
La retrospectiva profundiza en el recorrido vital y profesional de Michavila con la exposición de una amplia selección del archivo personal del artista conservado por el Archivo General y Fotográfico de la Diputación de Valencia, que ha cedido para la muestra más de 80 documentos, muchos de ellos inéditos, entre los que se encuentran originales de catálogos, folletos y carteles de exposiciones, fotografías, correspondencia, así como diseños e imágenes de su importante labor como escenógrafo teatral y figura clave en la renovación de la dramaturgia valenciana
Con motivo de la muestra se ha editado un catálogo con la reproducción de las obras expuestas, junto con textos del comisario y de José María Yturralde, así como un texto personal de Carmen Michavila.
Dentro de su programa de mediación cultural y artística vinculado con la exposición, la Fundación Bancaja ofrece visitas comentadas para público general y grupos, así como talleres didácticos para escolares, personas con discapacidad, grupos en riesgo de exclusión y personas mayores.
La exposición, que cuenta con la colaboración de A&G, puede visitarse en la sede de la Fundación Bancaja en Valencia (Plaza Tetuán, 23) del 7 de octubre de 2026 al 14 de febrero de 2027.
