La soprano española, que actúa en los teatros más importantes del mundo y Premio Ópera XXI como mejor cantante, regresaba a Valencia 20 años después y cosecha el reconocimiento de la crítica y del público que asistió al “deslumbrante” concierto con la Orquesta de Valencia, dirigida por Alexander Liebreich, y Abraham Cupeiro.
Ángeles Blancas Gulín cosechó el reconocimiento de la crítica y del público que asistió al “deslumbrante” estreno de Medea de José María Sánchez Verdú con la Orquesta de Valencia, dirigida por Alexander Liebreich, y Abraham Cupeiro en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia el 15 de mayo. La soprano, que actúa en los teatros más importantes del mundo y Premio Ópera XXI como mejor cantante en 2023, regresaba a Valencia 20 años después para protagonizar una “brutal” y exigente obra de “extraordinaria calidad musical y arrolladora intensidad dramática” del compositor residente andaluz del auditorio en la temporada 2025/26.
La prensa especializada destaca que Blancas actuó de manera “impresionante por vocalidad y presencia escénica, es una Medea perfecta. A su grito telúrico, la orquesta, puesta en modo coro griego, proporciona contexto y comentario” a una composición inspirada en el poema homónimo de la escritora y filósofa Chantal Maillard, una de las autoras más relevantes de la poesía española contemporánea que evoca a una Medea anciana que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa de haber matado lo que más quiere, sus hijos.
La artista fue “la gran heroína de la noche” y ejerció un “formidable protagonismo metida en carne y hueso en una partitura y un personaje que parecen ideados a la medida de la reconocida ‘animal de escena’”. Su actuación, con “canto, gemidos, gritos, rugidos, la propia respiración de la angustia, cabreo, odio, rabia…” fue abordada con “personalidad, arrojo, convicción y una voz que surca los contrastes vocales y dramáticos, señas de identidad de tan ideal y desgarrada recreación”.
Los expertos subrayan que Blancas “se metió en la piel de Medea en cuerpo y alma ofreciendo toda una paleta de colores”, encarnando a una figura mitológica griega “profundamente humana de desgarradora intensidad”; para ello, empleó su voz “de agudos incisivos, buen control de los reguladores y de todo tipo de efectos, como sonoridades huecas de gran impacto dramático”, erigiéndose así como “intérprete ideal de la obra”.
La crítica señala que en “uno de los acontecimientos más esperados de la temporada”, Sánchez-Verdú da a este “enorme” poema estructurado en “tres libros”, encargo del Palau de la Música de Valencia, “una voz sobrecogedora” a partir de “un gigantesco dispositivo instrumental que desborda los límites de la orquesta sinfónica” al situar a varios intérpretes en todo el espacio de la sala Iturbi y generar “efectos envolventes”.
Liebreich y Cupeiro
Asimismo, apunta “el cuidadoso trabajo de Alexander Liebreich”, que demostró “su gran categoría como intérprete de música contemporánea”, y los profesores de la Orquesta de Valencia; así como la participación del reconocido multiinstrumentista, compositor y musicólogo gallego Abraham Cupeiro, una de las pocas personas que toca el karnyx, una trompeta de batalla celta de la Edad de Hierro que confiere “un toque exótico y arcaizante a algunos pasajes de la obra”.
El estreno de Medea en el concierto de abono del Palau de la Música fue premiado por una larga ovación de los espectadores que “aplaudieron con ganas a intérpretes, al propio compositor y especialmente a Ángeles Blancas”. El evento estuvo precedido por una charla en la que participaron Nieves Pascual, subdirectora del Palau, el compositor Sánchez-Verdú y el crítico musical Paco Yáñez, autor de las notas al programa.
Fascinante Medea
La soprano, que ha cosechado en sus últimas actuaciones el reconocimiento del público y la prensa especializada en el ABAO Bilbao Ópera, Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Teatro Petruzzelli de Bari, el Teatro Real de Madrid, la Deutsche Oper de Berlín, Teatro de la Ópera de Roma, Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida o el Teatro de la Zarzuela; indica que “regresar a Valencia y al Palau de la Música para encarnar a esta fascinante y poliédrica Medea de Sánchez-Verdú y Chantal Maillard con la que he podido trabajar y por la que siento una gran admiración por sus inspiradores textos, ha sido muy emocionante para mí”; así como “reencontrarme con el público valenciano después de tantos años y al que agradezco su calurosa acogida a esta propuesta con la Orquesta de Valencia, el maestro Liebreich y Abraham Cupeiro”.
Entre los próximos compromisos de Blancas cabe destacar su participación como Brünnhilde en Die Walküre de Richard Wagner en la ABAO Bilbao Ópera; en Yerma de Heitor Villa-Lobos en el Festival Amazonas de Ópera de Manaos; y la grabación con ADDA Sinfónica, dirigida por Josep Vicent de Poèmes pour Mi de Olivier Messiaen.
Reconocida carrera profesional
Ángeles Blancas es una artista con una dilatada y reconocida carrera profesional nacional e internacional y una soprano dramática especializada en el repertorio de autores como Richard Strauss, Wagner, Berg, Janáček, Reimann, Rhim, Schönberg y Messiaen. En el terreno de concierto y recital se ha prodigado también con obras de compositores como Brahms, Schumann, Mahler, Debussy, Ravel, Vaughan Williams, R. Strauss, Sibelius, Dutilleux o Kurt Weill. Ha trabajado con prestigiosos directores de orquesta como Antonio Pappano, Fabio Luisi, Philippe Auguin, Juraj Valčuha, Lothar Zagroseck, Nello Santi, Marco Armiliato, Rafael Frübeck de Burgos, Alberto Zedda, Álvaro Albiach… y de escena como Graham Vick, Robert Carsen, Calixto Bieito o Emilio Sagi, entre otros.
La cantante ha recabado también los elogios de la crítica tras sus actuaciones en teatros como el Covent Garden (Londres), Opernhaus Zürich, Gran Teatre del Liceu (Barcelona), La Monnaie (Bruselas), Ópera de Washington, Carnegie Hall (New York), Fenice di Venezia, Hannover Staatsoper, Teatro Massimo de Palermo, Ópera de Marsella, San Carlo de Nápoles, Santa Cecilia y Ópera de Roma, Teatro Regio de Turín, Teatro Comunale de Bolonia, Ópera de Montecarlo, Teatro Colón de Buenos Aires y el Palau de la Música de Valencia, entre muchos otros.
José María Sánchez-Verdú
José María Sánchez-Verdú (1968, Algeciras) es un compositor, director y musicólogo español. Estudió Composición, Musicología y Dirección de Orquesta en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en Frankfurt, donde trabajó con Hans Zender, además de formarse con Franco Donatoni en Siena. También es licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid y doctor por la Universidad Autónoma de Madrid.
Su música ha sido interpretada por algunos de los ensembles y orquestas más importantes de la música contemporánea, como Ensemble Moderno, MusikFabrik o la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín, y en festivales internacionales de referencia como Wien Moderno, la Bienal de Venecia o MaerzMusik. Ha desarrollado también una intensa tarea docente como profesor de composición en instituciones como Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf y el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.
A lo largo de la carrera ha recibido numerosos premios, entre ellos el Premio Nacional de Música de España, el Förderpreis de la Fundación Siemens y la Irino Prize de Tokyo, además de otros reconocimientos internacionales. La obra de Sánchez-Verdú se caracteriza por una fuerte dimensión interdisciplinaria y por la influencia de la cultura islámica y el pensamiento sufí, elementos que atraviesan buena parte de su lenguaje musical.
